论说唱艺术在中国未来的发展趋势众所周知，说唱这种音乐形式已经在全球流行乐坛占据了一席之地，可是在中国或者说是大陆地区，说唱乐仍然属于小众范畴，难登大雅之堂。这种音乐形式将来在中国的发展趋势会是怎样呢，在中国首先接触到说唱、并且把这种hiphop方式的音乐带入中国大陆的正是来自台湾的周杰伦老师，起先周杰伦老师的一些歌曲并不被大陆所接受，或者说是不被成年人一辈所接受。
1、《中国有嘻哈》怎么样？
1.首先这个节目，本身就已经槽点无数了。最大的问题：没有版权，抄的，虽然说我国综艺节目狂抄韩国的似乎已经习以为常了，但当自己关注的也是抄袭的时候，我感觉很蛋疼。是没有钱买版权吗？还是觉得趁着现在两国关系到冰点，直接拿过来可以获得一点支持？（滑稽）顺便我去看了SMTM，看了五季，哎，抄都不带改的，“完美复制”，连“孤儿剪辑师”都能复制；2.节目从头到尾，都在专注一件事：搞事，
从“你有freestyle吗”火遍全网，到最后的双冠军，争议和话题，从来都没有断过。多说一句，最可气的，就是总决赛前那个直播，弄一个莫名其妙的红毯秀，让观(mi)众(mei)们花钱投票圈钱，然后VAVA突然不见了，变成了JonyJ。当时所有人都在骂街，都在说黑幕，然后不少火气撒在了JonyJ身上，
结果后面才播出了JonyJ是怎么回来的，但却是“只限VIP观看”......那场我借了朋友的VIP号看完了，JonyJ大杀四方，然后，被人喷惨；3.上面说了那么多节目组，说回选手。头几期播的时候，还觉得法老和ty可惜了，被过早的淘汰，现在看，被早早淘汰，似乎不是什么坏事。因为所有走到后面的选手，无一例外的，都是争议，
而到了节目最后，说实话，那场所谓battle，其实是两人一起用一段beat表演的环节，还贡献了几首不错的歌，到了后面，除了黄旭，反而贡献出来的，不错的歌，比前面还少了......现在都红了，也都身价上涨了，手头上宽裕了不少。但新作品呢？准确来说，能超越自己以前作品的新作品呢？然后还有那些陷入抄袭风波的，我觉得准确一点吧，更多的不是抄袭，而是侵权，
2、你怎么看中国首档hippop综艺《中国有嘻哈》？
易燃老师是这么看的：你觉得嘻哈音乐最大的魅力是？REAL！HIPHOP最大的魅力就是真实，然后还有直接。看过第一期后的第一感受如何？欣慰，然后非常开心，终于有这么大的资本来关注并投入到中国本土的亚文化市场了。三组评委最喜欢谁？于公于私，当然是潘帅，海选中你最关注谁？VAVA。因为是我的艺人，哈哈哈哈，
其次应该是摩登天空的PGONE，小白和TT，因为他们是目前签正规经纪公司的专业艺人，之前看过他们在音乐节和巡演的表演，很想看到他们在这个舞台上的表演。在节目中你会比较关注哪些细节点？首先当然是服饰STYLE，在他们没有开口的时候形象是最先关注的，当然，最重要的还是歌曲本身，歌词题材我会比较注重，因为像曲风，无论是老学校还是TRAP都只是个载体，词才是内核。
3、中国嘻哈前景如何？
论说唱艺术在中国未来的发展趋势众所周知，说唱这种音乐形式已经在全球流行乐坛占据了一席之地，可是在中国或者说是大陆地区，说唱乐仍然属于小众范畴，难登大雅之堂！那么这种音乐形式将来在中国的发展趋势会是怎样呢？说唱乐其实起源很早，早先在我国唐宋年间就有传统艺术数来宝，与其他艺术门类有着相辅相成的关系,例如我国文学名著中水浒、三国、红楼梦、西厢等题材作品,都在中国传统说唱音乐的表演中得到了良好的发展,是大鼓、单弦、琴书、弹词等中国传统说唱艺术常见的题材，
而今天我们所讨论的说唱乐的起源可以追溯到黑人音乐根源中吟咏的段落中，是在70年代说唱乐才正式确立了自己的风格，其中最主要的功劳要归根于当时流行的迪斯科舞厅中的DJ们，他们将黑人当时正在风行的FUNK节奏混入流行的迪斯科节奏中，并且在唱片机上反复重复同一张的唱片的内容，做自己的LOOPS，随着那些广为人知和DJ们普遍应用的“打碟”法出现。
说唱开始被街头黑人文化所流传，并且衍生出相当丰富的分支乐(PopRap）、，诸如西海岸说唱乐(WestCoastRap)、南部说唱乐(SouthernRap）、流行说唱老派说唱乐(OldSchold）、中西部说唱乐(MidwestRap）、拉丁说唱(LatinRap）、硬核说唱（HardcoreRap）、黑帮说唱(GangstaRap）、外来说唱乐(ForeignRap）、东海岸说唱乐（EastCoastRap）、过渡说唱乐(CrossoverRap）、喜剧说唱乐(ComedyRap）、基督教说唱(ChristianRap）、另类说唱乐（AlternativeRap）等等，我们所谓的HIP-HOP正是由这些流派综合了流行元素而诞生的新词汇，
说唱源于黑人，确切的说源于黑人的生活：那时候黑人生活在贫民区，管理疏松，枪支横行，罪行累累，政府对这种臭名卓著的地方往往坐视不管，所以当时的一些从小生活在这种情况下的黑人艺术家往往喜欢用“说”这种直白的方式来吐露自己的不满：对社会的抨击，对人性的揭露，他们的歌词往往充满着暴力的、肮脏的词汇，用来武装自己内心的不足。
而正是这种看似肮脏方式下的音乐不但没有没落，一些白人也开始玩说唱，反而随着90年代的开始立刻席卷全球！在中国首先接触到说唱、并且把这种hiphop方式的音乐带入中国大陆的正是来自台湾的周杰伦老师，起先周杰伦老师的一些歌曲并不被大陆所接受，或者说是不被成年人一辈所接受：我还记得03年春晚，那是周杰伦第一次登上舞台，演唱《龙拳》，我父亲当时就说：“唱的什么玩意儿？一句没听懂！”但是不得不说周杰伦老师很别出心裁，他用说唱的形式表达了一些美好积极向上，又加入时下最流行的曲风，让自己成为了当时的嘻哈小天王，
随着说唱乐进入大陆，越来越多的年轻人喜欢上了这种风格的音乐，他们会利用网络，书籍来了解最纯正的hiphop，他们会发现其实纯正的说唱和周杰伦的音乐有很多差别，那种暴力的，直白的，口无遮拦的更能刺激他们内心的血液与学习的悸动！越来越多的rapper效仿黑人的生活方式，说话方式，写歌的歌词，歌词想表达的东西等等。
可是黑人的说唱大多以一种gangsta的方式来表达，例如：我的兜里都揣着花不完的钱，我的腰间别着一挺AK47，爱我的女人都成群结队，我抽着大麻总统都不敢管我等等可是反过来想，欧美的传统思想和中国的传统思想有着天壤之别，在国外这种看起来类似于放肆的东西会受到大家“cool”的评价，可是在中国呢，大多一定会认为这就是在放肆甚至于混账罢了，
所以现在大陆的这些说唱歌手越来越多，表现的东西也越来越多，可真正能在所谓大雅之堂上表现自己的歌手掐指可算了。我们反过来再看台湾，似乎哪里的rapper们可以得到很好的发展，例如台湾赫赫有名的hotdog，蛋堡，顽童MJ116等等，他们这样的说唱歌手可以在舞台一展才华，有经纪公司包装他们并且让他们在大舞台上与明星们一起演出，他们是真正能用说唱这种方式来养活自己，并且实现自己的梦想，体现自我价值！可是大陆呢，有多少说唱歌手一边写歌一边不得不去做一下自己不喜欢的工作来聊以糊口？这是个值得深思的问题！我认为，如果想让说唱这种音乐在中国大陆彻底生根发芽的话，我国就应该重视起来这种文化的发展，取其精髓，去其糟粕！让有关领导听一听我们年轻人真正想要的表达，这一点韩国做的特别好，韩国每年都会海选练习生，来打造一批又一批有思想，潮流，前卫的歌手，例如韩国人气乐团Bigbang，他们的说唱可以说席卷了全球！同样身为亚洲国家的我们为什么没有一支类似于这样的队伍呢？我认为我国的音乐学院应该设立关于hiphop方面的课程，让喜欢说唱的人真正了解，让想学说唱的人真正能学习到hiphop精髓，让每一个说唱歌手成为真正的意义上的歌手：他们即能够跟随伴奏即兴的表演，又可以利用乐器、软件来为自己编排伴奏，打造属于自己的原创！再一者媒体应该更加关注这种嘻哈文化的发展，让一些好的rapper，好的作品可以通过舞台，电视，网络呈现给观众，让大众了解到原来我国还有这种音乐形式的存在，今年的中国好声音，来自现代音乐学院的陈梓潼像一匹黑马一样，一路斩杀到决赛，给了全国观众耳目一新的感觉，这种看起来酷酷的，并且融合流行音乐的说唱让多少人为之倾倒？最后一点，也是最重要的一点，就是我们的说唱歌手应该提高自己修养，
北京著名的说唱歌手王波前一阵子接受采访说到：真正的说唱是被所有人接受的，而不只是被年轻人接受的！这句话让我受益匪浅，王波每年都在为中国说唱做着贡献，他每年都会找投资办说唱比赛，可是这么多年过去了，能真正坚持下来并且可以靠说唱活下去的歌手又有几个呢？说唱不能只是存在于地下！传统的思想与不羁的文化总会出现摩擦！最终被大众所接受的文化才是真正意义上的文化！个人才疏学浅，词语鄙陋，提出以上观点。
评论