如何看待西方的抽象派绘画,大家是喜欢写实派还是抽象派

喜欢写实派与抽象派的原因开篇简单提到了,无论哪种流派风格的油画都以“写实”为基础,抽象派也不例外,只是或多或少而已,也许有人会认为,抽象派怎么有写实呢。康定斯基《蓝色之山》而抽象派剑走偏锋,就是要打破这些,的,抽象派也在写实,因为它也有素描基础,那些不画素描的抽象派油画都是垃圾,抽象派虽然不追求光影透视,但也有结构造型,所以少不了素描,只不过从视觉效果上、流派风格上讲,写实派指的是“写实主义”,也叫“现实主义”,它的写实色彩要比任何其他流派更强烈真实,写实派追求的是冷静务实,不弄虚作假、不夸张想象,反映的是真实的人物故事情节,绘画技法也很传统,色彩光影效果相对朴实无华,大多数画家不喜欢写实派,原因很简单,写实派画风缺乏新鲜感,毕竟色彩光影没有华丽的修饰,我们都知道油画是属于视觉艺术,强调的是视觉效果,色彩光影没修饰到位,就缺少美感了,就像一个没化妆的女人,如果用写实派手法创作人体油画,由于不加修饰的还原真实,处理不好,就容易让人误认为是色情,然而,大多数画家喜欢抽象派,因为抽象派突破传统,让画家无拘无束、自由自在的创作,而且可以尽情的发挥想象,也不担心所画的人体油画会被认为是色情,毕竟抽象派的造型奇丑无比,其实,抽象派在某种意义上是那些不学无术、徒有虚名的“艺术家”的避风港,技法不精的人才会创作抽象派,然后自圆其说画作的含义。

1、如何看待西方的抽象派绘画?

一直以来,西方绘画都是以模仿自然为主,遵循写实原则,以科学态度还原自然的真实,对表现对象的造型手段,色彩构成,光影关系等技法,都有一套严格的创作手法。这套绘画创作手法从文艺复兴时期的艺术巨匠达芬奇创立以来,一直流行数百年,产生了更根深蒂固的影响,被西方画家一直当做标准的创作模式,到了19世纪50年代以后,西方绘画在写实领域走过了500多年,想创新已经越来越困难,因此,一些画家独辟蹊径,在创作中不断吸收东方绘画和非洲绘画元素,给西方绘画带来了不小变革,引发了西方绘画的革命。

这些变革是以后印象派开始的,从意象派之后,画家们不再重视作品的造型和色彩,注重表现主观的,抽象的,形而上的艺术理念,于是,在这种绘画理念的驱动下,各个绘画流派如雨后春笋一般诞生,从后印象派到野兽派,表现主义,抽象表现主义,再到立体派,未来主义,超现实主义,新造型主义,构成主义,等等。这些流派常喜欢采用几何块面来构图,画面看起来荒诞、怪异、凌乱,

抽象派不是一个单一的某种流派或风格,而是以上各种现代绘画流派风格的总称。欣赏抽象派绘画,不能按照欣赏写实油画的常规方法,而是要带着思考的方式,来揣摩画家为什么要这样构图,他要表达什么样的思想意识?这样表达有什么意味?实际上,西方哲学对抽象派绘画的艺术理念影响很大,从绘画探讨人生的终极问题,如生老病死,潜意识,梦境的形成,各种情绪的由来,都是抽象派油画喜欢表达的题材,

达利《内战的预兆》我以超现实主义大师达利的创作于1936年的名作《内战的预兆》,来说明抽象派油画的意义。在这幅作品里,达利把人体各个部位拆开来画,又把它们拼接到一起,放在蓝天白云的背景里,整个画面给观者一股毛骨悚然的感觉,实际上,达利是用这幅画象征西班牙内战将要来临,他欲通过这幅画来控诉战争给人们带来的痛苦,是他渴望和平反向表达。

2、印象派和抽象派的区别有哪些?

印象派和抽象派是完全不同风格和理念的绘画思潮与手法,印象派诞生于19世纪60年代,莫奈的《日出印象》是印象派确立并被画坛认可的标志。马奈《吹笛少年》从这幅画中,我们完全能领略到印象派的艺术魅力,以及画家的个性气质,印象派的画是立足于真实的基础上,画画时对物象适当的变了形,在整体上,造型还是比较准确。在光影的明暗关系对比上,色彩的饱和度上,笔触的运动感上,印象派画家充满了激情,让绘画变成了寄托自己一瞬间情感思想的载体,

雷诺阿《阳光下的裸女》能看出,画中情感非常丰富,那是画家火热的心在起的作用。印象派代表画家有莫奈,雷诺阿,马奈,以及塞尚,梵高,高更等人,每一个都是绘画界响当当的人物。抽象派大约在20世纪30年代形成,比印象派整整晚了70多年,两者之间存在多种艺术风潮,莫奈《日出印象》抽象派是从野兽派和表现主义的基础上,慢慢发展而来。

它最重要的目的是要打破绘画传统,绘画历来都是以模仿和描绘自然物象为根本,若脱离了具体物象,绘画就失去了存在的意义,变得朦胧含糊,让人不知所云。康定斯基《蓝色之山》而抽象派剑走偏锋,就是要打破这些,他们排斥眼睛所看到的真实物象,主张开启丰富想像力,要画就画精神和思想层面瞬间感应到的东西。他们常常用色彩,几何图形,画出一些不符合常态的作品图式,如果不认真品味,很难看懂,

3、大家是喜欢写实派还是抽象派?说说理由?

油画艺术有很多流派风格,文艺复兴时期的古典风格,之后的样式主义、新古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义、抽象主义、超写实主义,要注意的是无论哪种流派风格都以“写实”为基础,只是或多或少而已,问题来了:大家是喜欢写实派还是抽象派?说说理由?喜欢写实派与抽象派的原因开篇简单提到了,无论哪种流派风格的油画都以“写实”为基础,抽象派也不例外,只是或多或少而已,也许有人会认为,抽象派怎么有写实呢?是的,抽象派也在写实,因为它也有素描基础,那些不画素描的抽象派油画都是垃圾,抽象派虽然不追求光影透视,但也有结构造型,所以少不了素描,只不过从视觉效果上、流派风格上讲,写实派指的是“写实主义”,也叫“现实主义”,它的写实色彩要比任何其他流派更强烈真实,写实派追求的是冷静务实,不弄虚作假、不夸张想象,反映的是真实的人物故事情节,绘画技法也很传统,色彩光影效果相对朴实无华,大多数画家不喜欢写实派,原因很简单,写实派画风缺乏新鲜感,毕竟色彩光影没有华丽的修饰,我们都知道油画是属于视觉艺术,强调的是视觉效果,色彩光影没修饰到位,就缺少美感了,就像一个没化妆的女人,如果用写实派手法创作人体油画,由于不加修饰的还原真实,处理不好,就容易让人误认为是色情,然而,大多数画家喜欢抽象派,因为抽象派突破传统,让画家无拘无束、自由自在的创作,而且可以尽情的发挥想象,也不担心所画的人体油画会被认为是色情,毕竟抽象派的造型奇丑无比,其实,抽象派在某种意义上是那些不学无术、徒有虚名的“艺术家”的避风港,技法不精的人才会创作抽象派,然后自圆其说画作的含义。

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